電影【無主之作】Never look away 繪畫與自由之間|影評、電影金句台詞

電影【無主之作】Never look away

「不要投給任何黨派,
要嘛你應該投給藝術,
只有在藝術的領域,自由才不會淪為空虛的閣樓。」
-電影【無主之作】Never Look Away

電影【無主之作】以當代視覺藝術大師、畫家葛哈李希特(Gerhard Richter)的前半生為藍本,以一名藝術家的前半身串起納粹希特勒、東西德之間藝術與政治的牽扯,從西元1937年至1966年,橫跨二戰時期後,全片充滿傷痕卻透露著柔軟而堅毅的力量,在人物描寫上情感真切動人,屬傳記類劇情片。

導演弗洛里安亨克爾馮杜能斯馬克以電影【竊聽風暴】(2007)勇奪奧斯卡最佳外語片。本片也榮獲奧斯卡第91屆最佳外語片、最佳攝影兩項提名。
片長達3個小時之久, 對於一片平常耐心大概兩個小時的我,是稍微長了點,這片也是少數讓我看兩次的片, 第一次剛看完的時候蠻感動,特別推薦給藝術相關的朋友看,就算是沒有藝術底子,相信這片也是能給你一些想法, 第2次觀影,則看到更多的細節,電影中充滿了許多前乎後應,這是一部看完會讓人想畫畫的電影。


能被提名奧斯卡攝影,影片的光影呈現果然有它的水準, 有些畫面更像詩一般美,再加上繪畫、情感等,適時的幽默感,使得三小時不至於感覺枯燥,反而在細細欣賞品味之中,不知不覺地度過。
至於納粹議題,相對其他片來講,沒有血腥的鏡頭,但針對納粹優生學的部份還是令人感到不寒而慄。本片女主角們身材都很好,三點全露的胴體拍攝地相當美。特別喜歡男主角跟岳父醫生之間關係的描寫。

對我來說這部片分為3大部分:
第一個是關於男主角成長背景鋪陳,以及後來的領悟、成就。
第二部份是岳父醫生,代表傳統父權,從納粹時期至後面的逃亡,對於男主角、女兒牽絆,及血統門第的堅持,在本片成為強烈情感來源的重要元素。
第三部分則是東西德之間,對於繪畫的不同見解。
論述了何謂真實存在,人們之間彼此的真善美,才是最真實美好的存在。
近期對於東西德、納粹議題的電影都特別有感。

避免篇幅過長,分為兩篇
電影【無主之作】Never look away 影評、相關新聞
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近期有關東西德、納粹的電影
電影【窒命地】Colonia(2016)(2016)
電影【竊聽風暴The Lives of Others (2007)
電影【惡童日記Le Grand Cahier (2014)
電影【大君主行動】Overlord (2018)
電影【奇蹟熱氣球】Balloon (2018)
電影【這個旅程使命必達】The Last Suit (2017)
電影【無主之作】Never look away (2018)

– – 以下內容含有劇情 慎入有雷區 – –

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男主角寇特 Kurt Barnert(原型為葛哈李希特,湯姆希林 飾演)

如果我隨意說一些數字,那聽起來是毫無意義的,但如果我唸的是樂透號碼的話,突然間這一串數字都變得有了意義,且近乎美麗,這就是所有一切的關聯。

時程表

1937年 德勒斯登| 畫展中,解說員提道:德國曾經有過當代藝術,姑姑帶男主角看畫展 。
1940年 姑姑因精神疾病的罪名被抓走。
1945年 二戰,飛機轟炸,天空落下惜紙。男主角的長兄在戰爭中死亡。
其後進入工廠,用剩餘時間作畫,獲得老闆的支持,而進入藝術學院
求學期間,遇到父親自殺,仍舊到校繼續完成作品
1956年 在畢業那年獲得賞識完成壁畫「工人階級一條心」。
1961年相信我,我從未畫過對的東西。離開東德,前往西德,且前往傳統人物肖像畫最難生存的現代藝術地-杜塞道夫。
1966年 個人畫展記者會。

感想:

1.由湯姆希林飾演的男主角 ,在觀影的過程中就蠻驚訝他的繪畫功力,不太像是「演」出來的,執筆穩健,還有一些繪畫技術性小技巧,相信有繪畫底子的人都會很有感,看了相關新聞才知道,原來湯姆希林居然本來是要去當畫家的。
2. 湯姆希林演起這個角色,不卑不亢,沒有情緒外放的大起大落,倒是有種內斂的憂鬱氣息,從童年阿姨的遭遇,至父親因為不加入納粹黨遭到壓迫喪失教職抑鬱而自殺,Kurt Barnert 的童年至青少年時期,都籠罩在納粹失去至親的陰影之下,優越的繪畫技巧,雖然得到黨政的賞識,建立在為人民服務的宗旨基礎之上,讓他年輕名利雙收,但卻不是畫自己想要畫的東西。
3. 岳父卡爾教授對他有著極大的影響,兩人都是有才華的人,面對他人的質疑時都曾說過:「因為我有能力,雖然領悟宇宙萬物運行的道理,但現實卻仍然必須活在岳父鄙視睥睨的眼下,不得不說把湯姆希林推向高峰的人,岳父絕對是一大功臣!不時在旁邊刺激他(笑)
Kurt Barnert曾說,

我不一定要當藝術家,我做任何一種職業都是可以的。

呼應了岳父為他安排在醫院的打掃工作,雖然充滿了對方貶低的意昧,但Kurt卻仍隨遇而安、甚至自得其樂。
就算我們內心能理解世界運行,但仍然必須要有承受外界眼光的勇氣。
4. 要能成為頂尖優秀的藝術家,通常都必須具有開創的格局,Kurt有著藝術家叛逆、桀敖不馴的靈魂,尤其在來到西德後,選擇挑戰著難度最高,已經不走繪畫-杜塞道夫。 
5. 從童年累積至今的經歷,事實上都是創作的養分,如同Kurt的樂透理論世上所有的一切事物,對我們開始有了意義,都是因為跟我們產生了連結。
Kurt與其姑姑皆認為「凡是真實的事物,都是美而有意義」也是前後呼應之一,之前上映的電影【梵谷:在永恆之門】At Eternity’s Gate,也是持一樣的理論。

Professor Carl Seeband 卡爾·西班德 教授 | Sebastian Koch 飾演

關於「人生」這件事,我想提醒你,光是只有「好」是不夠的,我遇過許多「好人」,但他們都被踩在腳底下, 若你要求安穩的生活,必須不計代價成為「最好」的那一個,就是「最好」、沒有之一,當那個頂尖的人上人。

重要紀事

1940年 柏林|納粹希特勒實行優生學」。
1945年 蘇聯進入德國統治,被蘇聯將軍逮捕審問,仍堅持對方要稱自己為教授
1948年 「 因為我有能力幫忙。」|遇蘇聯將軍夫人難產,救了將軍夫人及肚中的胎兒,因此獲得蘇聯將軍特別的禮遇

感想:

1. 老實說,我很喜歡這角色,且極有可能改編自真實人物,朋友觀影後就跟我提,他曾看過從東德叛逃到西德的醫生回憶錄,覺得極為雷同
2. Professor Carl,雖代表著舊時代的父權至上,但這個演員詮釋地好有韻味,擁有專家學者的自負傲氣,一定要別人尊稱他為Professor」的堅持,驕矜卻對納粹的忠誠始終如一,擁護著所謂的血統純正」、「優生學」,在他身上看到了「生」、「死」皆在一念之間,他的救人一命,也為自己留了一條活路,他的冷酷無情,也在日後成為心中逃離不去的陰影

3. 門第觀念」的根深蒂固,讓他寧願了結自己的血脈,也要顧他門面家風的清譽,一定要貶低一下別人,才有自我地位崇高的感覺良好,就算 Ellie 跟 Kurt 已結婚,這個岳父仍扮演著舉足輕重的鞭策推手,推著 Kurt向前的未必是美好婚姻,反而更多的是要證明自己,更藉由繪畫表達著內心言語
4. Professor Carl Seeband 卡爾·西班德 教授,是一個有能力自傲的人,不難想像他對自我要求之高,如他所言:必須不計代價成為「最好」的那一個,就是「最好」、沒有之一,當那個頂尖的人上人。,尤其那段邏輯推斷出自己女兒已懷孕,更是讓我覺得這個擁有30年以上資歷,超級專業的婦產科醫生好可怕!

30歲還在當學生?
我在30歲的時候就當上主治醫生,不像莫札特30歲的時候就死了。

3.東西德之間,對於繪畫的不同見解

「不要投給任何黨派,
要嘛你應該投給藝術,
只有在藝術的領域,自由才不會淪為空虛的閣樓。」

東德:

1. 藝術應該建立在為人民服務的基礎上, 自我中心的態度必定落入畫出無用的東西,強調自我主義的藝術家,大家要引以為戒。
2. 聽說西德的人不畫畫,因為他們認為那是資產主義的行為

西德:

1. 笛卡兒:「我思,故我在。」 他質疑一切一切的事物,包括別人以及自己,當一切事物運行,他體悟到,他稱之為「自己」,你是誰? 你就是自己。
2. 勒姆布呂克(Lehmbruck,1811~1919,德國雕塑家):「任何一件藝術品都應該保持創作頭幾天的初衷、熱情。」
3. 每個人都是牧師,也是革命家,更是了不起的解放者。
4. 柏林圍牆, 就算是一道牆,也是一個巨大堅立的藝術品,不在於工藝的技術,而在於它呈現了許多的問題。
5.藝術這種事情,沒有客觀的標準,若有的話,那就是一般的工藝。
6.重視開創格局的現代藝術,「如果別人的想法在你前面,就不要東施效顰。」

結論:

在這部電影中,可以看出東、西德對於藝術不同的解讀,然而從東德以藝術需建立在「為人民服務」的基礎保守畫風下,西德則是不斷向內心檢討靈魂中的自我存在,對於「我、我、我」這個自我恰恰是相反的認知解讀,尤其兩德以對於畫家畢卡索的解析評論最為代表

其他

Ellie Seeband 艾莉·西班德 | Paula Beer 葆拉·貝爾 飾演

醫生應該要救人性命,要慈悲為懷,但他為什麼不放過我?

同學 Günther Preusser | 漢諾.科佛勒 Hanno Koffler 飾演

「藝術這種事情,沒有客觀的標準,若有的話,那就是一般的工藝。」
「如果別人的想法在你前面,就不要東施效顰。」
「《無字天書》、《空虛寓言》?我生平第一次希望看到別人成功勝過於自己,你太執著於畫布和畫架了,我這麼說是為你好,否則根本懶得理你,我們已經來不及改行當醫生了。」

很喜歡影片這個同學的角色,過程中一直鼓勵男主角Kurt,
給人很溫暖的感覺,就是暖男一枚,也很有藝術學系的氣質。

Elisabeth May | Saskia Rosendahl 飾演

凡是真實的事物,都是美的禮讚,
人類費盡心思尋找的宇宙答案,其實就在不遠之處。

覺得這個角色也很美,事實上也是天才一名,
跟男主角很多行為與話語都有相互關聯,
包括對於世界運作的領悟、進入教授房間內同樣的行為動作,
影末的公車合奏,也是對男主角寇特,對於姑姑一種情感緬懷的前後呼應。

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奧斯卡最佳外語片《竊聽風暴》導演弗洛里安亨克爾馮杜能斯馬克的最新作品《無主之作》,改編自德國當代視覺藝術大師葛哈李希特(Gerhard Richter)的前半生,由德國奧斯卡影帝湯姆希林飾演以葛哈李希特為原型的男主角寇特,電影長達3小時但毫無冷場,一舉榮獲第91屆奧斯卡金像獎最佳外語片、最佳攝影2項大獎提名,其中湯姆希林的表演可以說功不可沒。1982)的前半生,由德國奧斯卡影帝湯姆希林飾演以葛哈李希特為原型的男主角寇特,電影長達3小時但毫無冷場,一舉榮獲第91屆奧斯卡金像獎最佳外語片、最佳攝影2項大獎提名,其中湯姆希林的表演可以說功不可沒。1982年出生於東柏林的湯姆希林,2012年在《噢!柏林男孩》中演出一名大學法律系中輟生魯蛇,深刻表現出那個世代德國年輕人的集體失落,讓他得到有「德國奧斯卡」之稱的德國電影獎最佳男主角、斑比獎最佳男主角、巴伐利亞電影獎最佳男主角等眾多獎項肯定,成為最受矚目的德國男演員之一。

原本想當畫家! 湯姆希林演出《無主之作》夢想半實現

湯姆希林的演員生涯從1996年年僅14歲時便展開,2004年他演出了備受好評的《英雄教育》,該片與《帝國毀滅》、《帝國大審判》被德國人稱為二次大戰60週年的「終戰三部曲」。其後湯姆希林演出了《動情激素》、《少年希特勒》等片,然後便是讓他聲名大噪的《噢!柏林男孩》,以及《我是誰:沒有絕對安全的系統》、《亂世有情天》與最新作品《無主之作》等。
巧合的是湯姆希林原本想要成為一名畫家,學生時代還利用學校課後時間學習繪畫,這次能夠詮釋《無主之作》中的藝術家,也算是半實現了他的夢想。

宛如德國版「陳澄波事件」 年度轉型正義必看之作《無主之作》

「轉型正義」一詞近年來在台灣十分熱門,由於台灣曾發生二二八事件及迫害原住民等事件,有關轉型正義官方就設立了「二二八事件紀念基金會」、「促進轉型正義委員會」、「總統府原住民族歷史正義與轉型正義委員會」、「不當黨產處理委員會」等四個國家機構,民間組織更是不計其數。其中在二二八事件期間,遭國民政府軍隊當著女兒的面槍決的台灣畫家陳澄波,可說是當時政治受害者的代表人物之一。
無獨有偶,德國在納粹統治期間犯下的種種邪惡暴行人神共憤,使得德國自二戰後持續推動轉型正義。而入圍本屆奧斯卡最佳外語片、最佳攝影兩項大獎的德國電影《無主之作》(英文片名:Never Look Away),便是以當代視覺藝術大師、畫家葛哈李希特(Gerhard Richter)的前半生為藍本,描述李希特從小在納粹德國背景下成長,他的阿姨曾被關在集中營,最終被納粹組織執行安樂死,這對他的人生造成極大的衝擊,也成為他創作的靈感來源之一,曾以《竊聽風暴》榮獲奧斯卡獎的導演弗洛里安亨克爾馮杜能斯馬克,透過細膩的人物情感與唯美攝影完整呈現了這段往事。

奧斯卡最佳外語片導演「用藝術對抗極權政治」

《無主之作》的導演弗洛里安亨克爾馮杜能斯馬克2007年就以首部劇情長片《竊聽風暴》勇奪奧斯卡最佳外語片,繼上一部《色遇》後,相隔八年才推出第三部作品《無主之作》即再度榮獲奧斯卡最佳外語片提名。
他在接受專訪時表示,「藝術或許是我們對抗政治極端主義最好的武器」,這部電影是他自己的一種反抗形式,他希望人們能受到啟發,從過去汲取教訓並學習。
他認為「作為一名優秀的藝術家,你會自然而然地排斥任何政治極端主義、偏見或種族主義,因為你不會接受這種意識形態。」
導演也提到,「我的夢想是如果一個人在任何地方、擔任任何類型的政治職務,他們就必須接受歷史的考驗。他們對於自己國家和世界的事實和歷史有足夠的了解嗎?如此一來他們才不會重蹈覆轍。」

《無主之作》攝影大師六度榮獲奧斯卡獎提名 三小時毫無冷場的史詩之作

《無主之作》的核心是男主角寇特(原型為葛哈李希特,由德國奧斯卡影帝湯姆希林飾演)作為一個掙扎的藝術家的旅程,從他墜入情海,到面對一個至愛之人自殺的種種過程。
有一場關鍵戲讓寇特認為他找到了真正的藝術使命:他在報紙上看到一張照片,一個被捕的和另一個尚未被捕的納粹分子,他用手摀住臉但張開手指,這樣他就能看清事實,因為他的阿姨曾對他說過:「永遠不要把目光移開。」(Never look away.)
導演解釋道,「它的意思是不要讓罪犯因為看不見自己在做什麼而覺得好過。不要把目光從你認為已知的事物上移開,用你的感官來檢驗你對現實的估量。」
《無主之作》以生動、層層堆疊的德國鄉村鏡頭在視覺上令人驚嘆,攝影師凱萊布丹斯切爾也榮獲生涯第六次奧斯卡最佳攝影提名。
電影的藝術性令人印象深刻,雖長達三小時但毫無冷場,會讓觀眾在放映期間投入全部的身心。
入選威尼斯影展主競賽、榮獲青年電影獎最佳國際影片的《無主之作》,可以說是一部有關轉型正義的必看經典。

電影【無主之作】|Never look away | Werk ohne Autor |无主之作

189分鐘 | 輔導級 | 德語| 上映2019-3-8

導演 《竊聽風暴》弗洛里安亨克爾馮杜能斯馬克 Florian Henckel von Donnersmar

主演 《噢!柏林男孩》湯姆希林 Tom Schilling,
《間諜橋》沙巴斯帝安庫克 Sebastian Koch,

《雙面法蘭茲》寶拉比兒 Paula Beer

★ 入圍第91屆奧斯卡金像獎最佳外語片、最佳攝影
★ 《竊聽風暴》奧斯卡最佳外語片導演自編自導最新力作
★ 《雙后傳》作曲家配樂、《受難記:最後的激情》攝影師掌鏡,大師陣容全力打造
★ 橫跨當代德國歷史三個時期,一部關於藝術與自由的動人之作
★ 2018 威尼斯影展主競賽、榮獲青年電影獎最佳國際影片
★ 2018 多倫多國際影展
★ 2018 釜山國際影展
★ 入圍第65屆金球獎最佳外語片

劇情簡介

年輕藝術家寇特(湯姆希林 飾)雖然逃到了西德,但他仍深受童年經歷的納粹時期及東德政權的陰影和創傷所折磨。當他遇見了女學生艾麗(寶拉比兒 飾),他相信自己遇到了生命中的摯愛,但艾麗的父親卻堅決反對兩人的關係……於是他開始繪畫,這些畫作不僅映照出他自身的命運,同時也反映了一整個世代的創傷。



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